Parlando di piatti e abbinamenti brassicoli, in questa rubrica, di fatto, ci siamo sempre occupati della materia allargata della “tavola”. Ecco perché stavolta abbiamo pensato a una curiosa divagazione tematica, per guardare proprio questo “spazio sacro della convivialità” con gli occhi dell’arte pittorica. Che sia il bancone del pub o un ampio tavolo da banchetto, siamo infatti abituati a pensare i momenti che vi trascorriamo come estensioni temporali positive, dedicate al buon tempo del bere e del mangiare. La storia della pittura dà ampie testimonianze di attenzione verso questi intervalli di necessità e godimento, individuali e collettivi. Ma è un interesse relativamente recente: prima del XV secolo, la quotidianità, tra cui anche i momenti gastronomici, era considerata frivolezza da non rappresentare; inoltre, per essere sicuro della vendita del quadro, l’artista attendeva commissioni più che prendere iniziative personali e queste di solito arrivavano o dalle famiglie nobili o dal clero, per ritratti o scene del Vangelo. Nel nord Europa, però, vuoi per i più veloci cambiamenti politico-sociali, vuoi per la maggiore distanza, fisica e filosofica, dalla stringente morale del cattolicesimo romano, dal 1400 il tema raccolse un certo interesse.